Палитра в мастерской художника
интервью, работы, статьи
исторические эссе исторические эссе

факты и домыслы, реконструкция исторических событий

Культура и религия диалог культур и религий
духовное единство человечества - это постоянный диалог многих культурных традиций, где каждый человек есть образ и подобие Божие
Художественное образование художественное образование

художественное образование не предполагает всеобщего превращения людей в художников. Однако художественная грамотность необходима всем

Кошка Даша мир глазами детей

детское творчество и образовательные программы для детей

Искусство врачевания искусство врачевания
от Ветхого Завета до наших дней

искусство и наука

Исповедальная живопись

эльбрус

Автор: Ада Сафарова

Живопись как медиа считается неактуальной стратегией, и все же высказываются в этой технике и те, кто рассматривает ее только как материал холст-масло, и те, кто оперирует энергиями вибрации красок. Среди последних – работы Александра Рубца, художника и педагога из Пятигорска, его выставка недавно состоялась в Москве. Для художников живопись привлекательна тем, что поле свободы здесь остается едва ли не самым обширным. Автономность творческого процесса – одна из привлекательных для художников сторон станковой живописи. Также по-прежнему стимулом к живописи остаются интимность процесса, возможность аккумулировать в ней непосредственные наблюдения и личные размышления о жизни. Конечно, поиски новых художественных способов выражения этих человеческих потребностей изменили традицию лирико-философского пейзажа до неузнаваемости, и не только в силу обретенного искусством опыта, но и благодаря изменениям границ личности, в которой экзистенциальное оказалось сегодня опосредовано социальными, экологическими и экономическими коллизиями в обществе.

Полотна Александра Михайловича Рубца можно только условно отнести к традиции русского лирического пейзажа. Вопреки логике авторского натурного видения вполне реальные пейзажи, даже с уточняющими географию названиями, конденсируются из разупорядоченного вещества красок. В них формы остаются едва различимы, их материальная природа не явна: горы, натюрморт, воздух – все уравнено в густой, но подвижной живописной субстанции. Пейзаж едва узнается сквозь энергичное движение красок, хотя автор настаивает на его природной достоверности. В композиции можно рассмотреть натюрморты, но это скорее проуны ваз и фруктов, нематериальная составляющая, интеллектуальное помышление о них. Об этом говорит и конструкция из пейзажа и натюрморта: столь разномасштабные объекты формируют тесное, почти интимное пространство.

Здесь очевиден отсыл к русскому лирическому пейзажу, но при этом натюрморты апеллируют к воспоминаниям о голландской традиции. Но не сюжет – пейзаж и натюрморт, а манера живописи диктует оптику для постижения ее смысла. Все приближает к пониманию того, что пятигорский пейзаж с горой, вырастающей на равнинном ландшафте, по масштабам сближенной с натюрмортом, осмысляется художником как сопоставление ценностей, соотношение духовного и материального. Паллиативность своего выбора Александр Рубец акцентирует сугубо живописными средствами: на фоне густой и темной магмы красок, обозначающей гору, художник пишет чуть размытый, условный натюрморт, в котором угадываются вазы, фрукты.

Холст, весомо нагруженный месивом красок, жесткая кисть пластует его широкими рублеными мазками. Авторская моторика передает внутреннее волнение художника, и все же эмоциональная интенсивность этих полотен – следствие не столько визуального эффекта поверхности холста, сколько парадоксальности авторской поэтики.

Пласты нерасчлененной кистью краски контрастируют с рельефными мазками и говорят не о фактуре натурных объектов, а о борении личных состояний, драматизированный мазок повествует о напряженности конфликта. Поверхность холста содержательно скорее первенствует в этой живописи, отодвигая на второй план сюжетную основу.

На холстах Рубца долина в предгорье сумрачна, еще более темен силуэт горы, в этой вязкой мгле взгляду тесно. Вся живопись повествует не о безысходности, а о жизненных ценностях, постижение которых происходит прямо здесь, на холсте, здесь и сейчас. Не случайно автор выбирает пейзажные мотивы как наиболее пластичные для выражения внутренней жизни. Неупорядоченное, словно распавшееся вещество изображения говорит о драматизме внутренней перестройки, но композиционный строй с доминантой вертикалей свидетельствует, что иерархия уже обретена. Характерный пример – большой блок работ «Горы», который автор не объединяет в серию, но живописная манера, единство мотива, композиционная идея (четко обозначенная вертикаль – вершина горы, а диагональ – склоны), а также колористическая гамма позволяют увидеть группу полотен как целостное высказывание.

Это тождественная автору живопись. Субъективность его искусства, занятость творца собственным миром, пристальное вглядывание в себя особенно привлекательны, возможно, в противовес сегодняшней увлеченности искусства социально-политическим контекстом. Но художник, исследуя сугубо личный мир, собственное сознание, парадоксальным образом передает драматургию общественных настроений.

Сегодня в искусстве с его столпотворением стратегий, взаимовлияний, опосредований, повторов непросто найти художественную манеру, равную человеческому измерению, стилистику, адекватную собственной рефлексии.

Александр Рубец выбирал непростые пути в искусстве. Опытным художником и житейски умудренным человеком он вернулся к себе давнему – юному студенту с непредвзятым, свежим взглядом, чувственным накалом, раскованной манерой. Экзистенциальные переживания мастеровитого художника и рефлексирующего человека стали опорой на новом и на сегодня самом значимом этапе его творческой биографии. Его искусство не только несет информацию о личности, но может быть аргументом в нынешних дискуссиях о жизнеспособности живописи в стратах современного искусства.

В живописи А. Рубца экзистенциальные состояния не только обрели адекватную пластику. Она повествует и том, как трудности молодости, когда приходилось ощупью двигаться в непознанном мире, сменились драмой более высокого накала – жизнь среди противоречий и необходимость принять их как данность. И у художника хватило душевных сил увидеть в этом не дилемму «жизнь или творчество», а целостность бытия, хотя и дискретно проявленную.

культура СССР back to the USSR

советская культурная жизнь

Искусство и наука искусство и наука

статьи, лекции офф-лайн, беседы об искусстве

Художественный перевод научный и художественный перевод

искусствоведение, культурология, литература

традиционное народное искусство традиционное народное искусство

народное творчество, художественные промыслы

Народная игрушка народная игрушка
Кто сегодня делает народную игрушку? Для кого она создается? Кто играет в нее?
NEWS-НОВОСТИ

30.11.18 Мозаики Москвы. Вечные краски

Мозаичное искусство насчитывает тысячелетия. В наши дни оно может показаться анахронизмом. Тем не менее, оно продолжает занимать свою нишу в современной архитектурно-художественной практике, в декоре храмов, особняков и общественных зданий благодаря ...
Подробнее

29.11.18 Босх и загадки его творчества - иконографии

Линда Харрис открывает нам новые грани работ Босха, доказывая, что все его произведения последовательно передают еретические доктрины катаров. Мифы и доктрины к
Подробнее

29.11.18 Ханс Янтцен. О церковном пространстве в готике

Франц Куглер в своей «Истории строительного искусства» (1859) внутреннее пространство готической церкви назвал «воистину подобной Откровению Тайны, которая захватывает чувства, выхватывает и уносит за собой души и заставляет забывать те ...
Подробнее

26.11.18 Физкультурный парад как вид театра

Плещутся знамёна, звучит музыка, юноши и девушки размашисто маршируют в колоннах, катятся в «рейнских колесах»
Подробнее

17.09.18 Профилактика ожирения

Уважаемый читатель, возможно и Вы любите вкусно поесть, и, более того, Вас также мучает совесть (потом?) за количество съеденного? В таком случае, нам необходимо разобраться кто мы - чревоугодники, праздные повесы или больные люди, у которых ...
Подробнее
Искусство
Искусство
Искусство (от церк.-слав. искусьство (лат. experimentum — опыт, проба); ст.‑слав. искоусъ — опыт, испытание) — образное осмысление действительности; процесс или итог выражения внутреннего или внешнего (по отношению к творцу) мира в художественном образе; творчество, направленное таким образом, что оно отражает интересующее не только самого автора, но и других людей.
Веб-портал
Веб-портал — сайт в компьютерной сети, который предоставляет пользователю различные интерактивные интернет-сервисы, которые работают в рамках этого сайта. Веб-портал может состоять из нескольких сайтов.