Александр Ситников

Alexander Sitnikov - Academician of the Russian Academy of Arts - is a bright representative of the so-called "artists of the 70s". He defines his artistic style as "naive-ironic" lyricism. He seeks to find the way from emotions to the depths of mind.
Александр Григорьевич Ситников – академик Российской академии художеств – яркий представитель художников-семидесятников. Сам он определяет свой стиль как «наивно-иронический» лиризм. Он ставит перед собой задачу найти путь от чувства к глубинам подсознания. Для его творчества характерны опосредованность историко-культурных реминисценций, дух новизны, априорная художественная концепция.
Его картины фантастичны. Это – звериный мир с терзающими друг друга животными и гибнущими людьми. В них вакханалия зла, потрясение, страдание, неизбежность гибели добра и красоты: «Афродита и хищники», «Бык и хищник», «Пир хищников», «Голубь и зверь», «Натюрморт и хищник», «Плененный бык» и др. В них трагедия хаоса и распада. Он обращается к карнавальной стихии, которая позволяет ему сочетать прекрасное с уродливым, романтическое с гротескным.
Пластическая организация холстов создает ощущение гармонии, но это – гармония на краю краха. Феномен заключается в том, что Ситников цветом и ритмом украшает хаос. Художник выстраивает свою систему метафор, посредством которой передает всю сложность бытия.
В таких работах, как «Художник», «Художник и критик», «Артист и критик», «Сон», «Художница», «Шостакович», «Прокофьев», «Concerto N 1» Ситников стремится раскрыть суть творческой личности и творческого процесса.
Его произведениям свойственен музыкальный симфонизм. Поверхность холста защищена лаком, что акцентирует колористические и фактурные эффекты. Используя чистые, сияющие краски, художник одрагоценивает холст, придавая ему таинственную власть вечной красоты.
Биография
Родился в 1945 году в селе Ива Пензенской области
В 1972 году окончил Московский государственный академический художественный институт им. В.И.Сурикова
В 1982 году получил Гран-при 5-й триеннале современного искусства (Дели, Индия)
В 1984 году получил 1-ю премию на 7-й биеннале современного искусства. (Кошице, Чехословакия)
В 2002 году получил Государственную премию России за серию картин «Мой ХХ век»
С 2012 года действительный член Российской академии художеств.
Работы находятся в собраниях
Государственный Русский музей
Музей Людвига в Русском музее
Московский музей современного искусства
Государственный музей искусств Казахстана имени А.Кастеева
Архангельский областной музей изобразительных искусств
Брянский областной художественный музей
Историко-архитектурный и художественный музей «Новый Иерусалим»
Кемеровский областной музей изобразительных искусств
Магаданский областной музей
Новосибирский государственный художественный музей
Омский областной музей изобразительных искусств им. М.А.Врубеля
Музей изобразительных искусств Республики Карелия
Ростовский областной музей изобразительных искусств
Саратовский художественный музей имени А.Н.Радищева
Семипалатинский музей изобразительных искусств (Казахстан)
Музей современного искусства (Нюрнберг, Германия)
Музей современного искусства (София, Болгария)
Людвиг Форум Международного Искусства. (Аахен, Германия)
Людвиг Музей Международного Искусства (Пекин, Китай)
Музей Джейн Вурхис Зиммерли
Музей Джейн Вурхис Зиммерли, коллекция Нортона и Нэнси Додж, Рутгерский университет (Нью-Джерси, США)
Коллекция Колодзей русского и восточноевропейского искусства (Kolodzei Art Foundation, США)
Коллекция центра современного искусства «М’АРС» (г. Москва)
Коллекция Маргариты и Джека Хеннесси (США)
Коллекция Михаила Бершадера и Владимира Бершадера
Коллекция Владимира и Ларисы Фудим (Германия)
Коллекция Оливье Местелана. Арт-Экс-Ист Фаундейшн (Швейцария)
Коллекция Эдуарда Мордуховича (Германия)
Коллекция Антонио Пикколи (Италия)
Коллекция Мартина Клотца (США)
Коллекция Аннамухамеда Зарипова (Россия)
вернуться в галерею